CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Conmemoración del 34 aniversario del Museo José Luis Cuevas, con la presencia de la escritora Elena Poniatowska. Como parte de la celebración se inauguró la exposición “Cómo ven los artistas a Elena”, organizada por la Fundación Elena Poniatowska, que reúne cerca de 60 retratos y obras que exploran el legado de la escritora en diálogo con el artista plástico José Luis Cuevas. FOTO: CAMILA AYALA BENABIB / CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Conmemoración del 34 aniversario del Museo José Luis Cuevas, con la presencia de la escritora Elena Poniatowska, durante la ceremonia realizada en el recinto en homenaje al legado del artista plástico José Luis Cuevas. FOTO: CAMILA AYALA BENABIB / CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Conmemoración del 34 aniversario del Museo José Luis Cuevas, con la presencia de la escritora Elena Poniatowska, durante la ceremonia realizada en el recinto en homenaje al legado del artista plástico José Luis Cuevas. FOTO: CAMILA AYALA BENABIB / CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Conmemoración del 34 aniversario del Museo José Luis Cuevas, con la presencia de la escritora Elena Poniatowska, durante la ceremonia realizada en el recinto en homenaje al legado del artista plástico José Luis Cuevas. FOTO: CAMILA AYALA BENABIB / CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Elena Poniatowska realizó un recorrido por la exposición “Cómo ven los artistas a Elena”, inaugurada en el marco del 34 aniversario del Museo José Luis Cuevas. La muestra reúne cerca de 60 retratos y obras inspiradas en la escritora; durante el recorrido saludó y se fotografió con algunos de los artistas autores de las piezas exhibidas. FOTO: CAMILA AYALA BENABIB / CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Claudia Curiel de Icaza, secretaria de Cultura federal, durante la presentación a medios de comunicación de la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en el Museo Nacional de Arte (MUNAL). Esta muestra propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Claudia Curiel de Icaza, secretaria de Cultura federal, durante la presentación a medios de comunicación de la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en el Museo Nacional de Arte (MUNAL). Esta muestra propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- Mireida Velázquez Torres, directora del Museo Nacional de Arte (MUNAL), durante la presentación a medios de la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

CIUDAD DE MÉXICO, 08JULIO2026.- El Museo Nacional de Arte (MUNAL) alberga la exposición “Arte y visualidad en el México moderno. Colección MUNAL siglo XX”, en la cual propone una revisión crítica sobre la construcción visual de la modernidad mexicana a través de pintura, fotografía, gráfica, cine e impresión. La muestra reúne obras de Diego Rivera, María Izquierdo, Tina Modotti, Lola Álvarez Bravo, Dr. Atl y otros artistas fundamentales del siglo XX. El recorrido reúne obras producidas entre 1890 y 1950 y explora las distintas manifestaciones artísticas que concluyeron en ese período. FOTO: MOISÉS PABLO/CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN JUAN CHAMULA, CHIAPAS, 16JUNIO2026.- La Casa de la Cultura de San Juan Chamula abrió sus puertas a la exposición fotográfica colectiva Stebetik Tsu'nun (Hijas del Colibrí), una muestra realizada por jóvenes mujeres tsotsiles originarias de los municipios de San Juan Chamula, Zinacantán y Mitontic. A través de sus imágenes, las participantes comparten miradas íntimas sobre su territorio, su identidad, la vida cotidiana y las experiencias que atraviesan como mujeres indígenas en los Altos de Chiapas. La exposición reúne distintas perspectivas y narrativas visuales que reflejan la diversidad cultural de sus comunidades, al tiempo que fortalece los espacios de expresión artística y representación construidos por las propias jóvenes fotógrafas. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 29MAYO2026.- En el CELALI, María Sojob, cineasta tsotsil originaria de Chenalhó, Florencia Gómez, comunicadora intercultural maya-tseltal de Oxchuc, y Ana Tusyeb participaron en un conversatorio donde narraron sus experiencias como realizadoras y su andar en el cine, destacando el valor de contar historias desde sus territorios y culturas.    FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 29MAYO2026.- En el CELALI, María Sojob, cineasta tsotsil originaria de Chenalhó, Florencia Gómez, comunicadora intercultural maya-tseltal de Oxchuc, y Ana Tusyeb participaron en un conversatorio donde narraron sus experiencias como realizadoras y su andar en el cine, destacando el valor de contar historias desde sus territorios y culturas.    FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 29MAYO2026.- En el CELALI, María Sojob, cineasta tsotsil originaria de Chenalhó, Florencia Gómez, comunicadora intercultural maya-tseltal de Oxchuc, y Ana Tusyeb participaron en un conversatorio donde narraron sus experiencias como realizadoras y su andar en el cine, destacando el valor de contar historias desde sus territorios y culturas.    FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA /CUARTOSCURO.COM

TIJUANA BAJA CALIFORNIA 22MAYO2026.- La obra “Tejiendo Redes” fue instalada frente al muro fronterizo en Playas de Tijuana como parte de las actividades previas al Mundial de Futbol 2026. El proyecto, coordinado por Centro 32 y la artista visual Betsabe Romero, consiste en porterías elaboradas con tejidos realizados por personas migrantes y refugiadas de Haití, Honduras, Guatemala, Venezuela, El Salvador y México. Durante la inauguración se llevó a cabo una “cascarita” entre jóvenes asistentes y estudiantes de la Universidad Autónoma de Baja California, (UABC). FOTOS CHRIS NOYOLA/ CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 21MAYO2026.- Ana Tsuyeb, la cineasta originaria de Chenalhó, con 29 años hace historia en la cinematografía nacional con su ópera prima, Li Cham ("Murió"). Esta producción se consolida como un hito sin precedentes al ser la primera película hablada enteramente en lengua tsotsil que logra conquistar las salas de cine comercial en México. Con una mirada íntima y profundamente autorreflexiva, Ana transforma radicalmente la narrativa con la que históricamente se ha retratado a las mujeres indígenas en la pantalla grande. Lejos de los estereotipos y la victimización, el filme confronta de frente realidades complejas como la violencia machista y las extenuantes jornadas de trabajo, tejiendo al mismo tiempo un poderoso testimonio sobre la resiliencia, la dignidad comunitaria y la posibilidad colectiva de renacer. Una obra imprescindible que abre una nueva brecha para el cineasta independiente e indígena en nuestro país. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA/CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 21MAYO2026.- Ana Tsuyeb, la cineasta originaria de Chenalhó, con 29 años hace historia en la cinematografía nacional con su ópera prima, Li Cham ("Murió"). Esta producción se consolida como un hito sin precedentes al ser la primera película hablada enteramente en lengua tsotsil que logra conquistar las salas de cine comercial en México. Con una mirada íntima y profundamente autorreflexiva, Ana transforma radicalmente la narrativa con la que históricamente se ha retratado a las mujeres indígenas en la pantalla grande. Lejos de los estereotipos y la victimización, el filme confronta de frente realidades complejas como la violencia machista y las extenuantes jornadas de trabajo, tejiendo al mismo tiempo un poderoso testimonio sobre la resiliencia, la dignidad comunitaria y la posibilidad colectiva de renacer. Una obra imprescindible que abre una nueva brecha para el cineasta independiente e indígena en nuestro país. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA/CUARTOSCURO.COM

SAN CRISTÓBAL DE LAS CASAS, CHIAPAS, 21MAYO2026.- Ana Tsuyeb, la cineasta originaria de Chenalhó, con 29 años hace historia en la cinematografía nacional con su ópera prima, Li Cham ("Murió"). Esta producción se consolida como un hito sin precedentes al ser la primera película hablada enteramente en lengua tsotsil que logra conquistar las salas de cine comercial en México. Con una mirada íntima y profundamente autorreflexiva, Ana transforma radicalmente la narrativa con la que históricamente se ha retratado a las mujeres indígenas en la pantalla grande. Lejos de los estereotipos y la victimización, el filme confronta de frente realidades complejas como la violencia machista y las extenuantes jornadas de trabajo, tejiendo al mismo tiempo un poderoso testimonio sobre la resiliencia, la dignidad comunitaria y la posibilidad colectiva de renacer. Una obra imprescindible que abre una nueva brecha para el cineasta independiente e indígena en nuestro país. FOTO: ISABEL MATEOS HINOJOSA/CUARTOSCURO.COM